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安祖『In Dream』中英對照詩集/音樂雙專輯介紹

  • 演唱歌手:黃安祖
  • 專輯名稱:In Dream
  • 唱片公司:黃安祖工作室
  • 發行時間:2022/09

安祖2022全新作品『In Dream』收錄10首原創歌曲 以中英對照兩版歌詞及演唱呈現,詩集為中英對照詩作50首,將詩集與音樂專輯融為一體。

Disc 1

  • 01 Intro: Into Dreams 詞:安祖 曲:安祖
  • 02 In Dream 詞:安祖 曲:安祖
  • 03 Love of My Life 詞:安祖 曲:安祖
  • 04 Tonight, My Loneliness Blossoms 詞:安祖 曲:安祖
  • 05 Interlude One: River 詞:安祖 曲:安祖
  • 06 The River of Dreams 詞:安祖 曲:安祖
  • 07 Falling 詞:安祖 曲:安祖
  • 08 Love is a Desert Rose 詞:安祖 曲:安祖
  • 09 Interlude Two: Dreamscape 詞:安祖 曲:安祖
  • 10 Forbidden Love 詞:安祖 曲:安祖
  • 11 Nocturnal Flower 詞:安祖 曲:安祖
  • 12 Interlude Three: As if in Dream 詞:安祖 曲:安祖
  • 13 Floating Life 詞:安祖 曲:安祖
  • 14 Lost in Celestial River 詞:安祖 曲:安祖

Disc 2

  • 01 前言:入夢 詞:安祖 曲:安祖
  • 02 在夢中 詞:安祖 曲:安祖
  • 03 此生摯愛 詞:安祖 曲:安祖
  • 04 今夜寂寞開成繁花 詞:安祖 曲:安祖
  • 05 間奏一:河流 詞:安祖 曲:安祖
  • 06 夢的河流,戀人啊! 詞:安祖 曲:安祖
  • 07 墜落 詞:安祖 曲:安祖
  • 08 Love is a Desert Rose 詞:安祖 曲:安祖
  • 09 間奏二:夢境 詞:安祖 曲:安祖
  • 10 禁忌的愛 詞:安祖 曲:安祖
  • 11 極樂之夜花 詞:安祖 曲:安祖
  • 12 間奏三:若夢 詞:安祖 曲:安祖
  • 13 浮生 詞:安祖 曲:安祖
  • 14 失落於天河 詞:安祖 曲:安祖

專輯介紹


『In Dream』專輯/詩集
中英對照雙專輯
加50首中英對照詩集
吟唱詩人 安祖
「全球音樂獎」得主

林尚德,林煥彰,洪淑苓,陳克華,陳義芝,陳建宇,莫渝,及蔡富禮,名家聯名推薦!

漫、溫暖、前衛、創新,吟唱詩人安祖為第一位結合現代詩與前衛流行樂風的華語詩人歌手。安祖最新作品『In Dream』以中英對照雙專輯,加中英對照詩集。中英對照雙專輯,收錄10首原創歌曲,以中英對照兩版歌詞及演唱呈現,詩集部分收錄中英對照詩作50首,將詩集與音樂專輯融為一體。

安祖以去年專輯【大師致敬詩歌】榮獲2021年度中國文藝獎章詩歌獎」及2022今年度美國「全球音樂獎」(Global Music Award)。

今年安祖回歸中英雙語詩人的身分,新作品『In Dream』包括50首中英對照詩作詩集,並再度大膽創新,將由詩作改編為曲的音樂專輯,每首歌皆翻譯改寫為中文及英文雙版,以中英對照兩版歌詞及演唱呈現。

曾在北美洲居住過十餘年,安祖為台灣文學界培養出的第一代中英雙語詩人,他的中英文之文學書寫皆順暢優雅,曾發表過兩本中英雙語對照詩集(【來自崩裂世界的情詩】及【吟唱詩人】),自己翻譯改寫中英兩版詩作,以兩個語言順暢的呈現同一首詩的主題及敘述細節。

『In Dream』音樂雙專輯中,安祖打破大眾認為翻唱一首歌曲至另一語言必須改寫歌詞的印象,以他流暢的文學寫作能力,將每首歌曲翻譯成中文及英文兩版。並以優越的英語能力,將每首英文版曲演唱詮釋為英文風格歌曲。安祖以一位中英雙語皆母語的身份,將『In Dream』雙專輯中10首歌的中英版,各自詮釋兩種語言應有的不同風格韻味。聽眾將在此雙專輯中,欣賞他如何以不同的咬字及唱腔,將每首歌曲詮釋為不同演繹的中英文雙版本。

新作品中,安祖大膽將文學、藝術、音樂、哲學及宗教融為一體,將精英藝術及流行文化做結合。創造出前所未見,具高藝術性及原創性的藝術,同時又充滿趣味性的流行音樂作品。安祖的作品為混血類型的藝術/流行作品。在新作中,他將跨界藝術推得更遠,勇敢地結合菁英藝術及流行文化,創造出華麗史詩級的藝術饗宴。

『In Dream』專輯/詩集,黃安祖大膽採用「夢中夢中夢」的架構,漸漸進入不同層次的夢境,並以不同角度如夢境、夢魘、幻像、真實與虛構、理想與失落等不同的概念來詮釋「夢」。新作品以夢境為主題,探索愛情、友情、性愛、真實、虛偽、生存的意義等主題,極具藝術性及哲學性。人生似夢?或者夢似人生?我們現在生存在現實或夢中?

『In Dream』中英對照詩集,收錄50首中英對照詩作,由安祖自己做翻譯及改寫。以《入夢》,《夢的河流》,《夢中夢》及《浮生若夢》四個章節,建築出深刻、華麗、史詩級的夢境詮釋及宇宙觀。每首詩作及章節環環相扣、帶領讀者進入夢的河流、在夢境中閱讀愛與嗔的真相。真相存在嗎?亦是、我們只能在夢中的夢看到真實?

做為一位不段創新並關心社會議題的藝術家,安祖於新詩集中加入同志情詩、哲學化性愛詩作、疫情世代社會觀察,並以整個第四章節的詩作去探索生存的意義及他的宗教宇宙觀。

『In Dream』專輯大幅度跳脫流行音樂的範疇,不只包括旋律優美動聽的情歌,並以歐洲最創新的各種電音風格及哲學性民謠,來詮釋哲學/形而上學的議題及概念。安祖繼續他不斷創新的理念,在新專輯中踏上華麗的音樂冒險,創造具藝術性及原創性的歌曲。中英雙語對照音樂專輯部分,做出更大膽、前衛、創新、浪漫及迷幻的突破,歌曲風格橫跨民謠、情歌、流行、百老匯風格情歌、R&B情歌、搖滾、歐風電音、trip hop及ambient。『In Dream』音樂專輯包括10首歌曲,4首情歌,2首民謠,1首搖滾曲,及3首歐風電音歌曲。

詩集與專輯皆以四個章節為架構,來建築一個完整的故事。『In Dream』音樂專輯並於每章節開端,安排一段詩朗誦帶聽眾進入新一段的故事。包括:《前言:入夢》(Intro: Into Dreams) 、《間奏一:河流》(Interlude One: River) 、《間奏二:夢境》(Interlude Two: Dreamscape) 、及《間奏三:若夢》(Interlude Three: As if in Dream)。

『In Dream』音樂專輯推薦曲為《在夢中》、《極樂之夜花》及《失落於天河》三首電音曲,分別以愛情、性愛及宗教三個不同觀點來詮釋人類的感情及渴望。兩首抒情歌推薦曲為《此生摯愛》及《今夜寂寞開成繁花》,以不同的抒情風格來詮釋愛情的狂喜與失落,及安祖的迷幻搖滾新經典《Love is a Desert Rose》。

迷幻電音情歌《在夢中》為本作品的中心概念曲,此曲以夢境來詮釋愛情及人生,歌詞浪漫並哲學性。熱愛歐洲前衛電音的安祖,為此曲的旋律寫的非常動聽優美,並決定結合情歌與電音,將此首歌創作為電音情歌。單曲《極樂之夜花》為安祖至此最大膽前衛的作品,為一首迷幻歐風的電音性愛歌曲。此為安祖首次將他擅長的性愛詩作改編為歌曲,此曲的歌詞,以優美的現代詩語言,描述性愛派對的場景,透過人類對感情渴望及死亡畏懼的議題,將性愛描述提升至哲學詩的高度。單曲《失落於天河》為安祖標誌性的哲學電音歌曲。此曲的歌詞嘗試探討辯證人類生存的意義,在巨大的恆河沙沙數中,人類渺小的生命,因為愛而產生意義。安祖為此曲創造出美妙的旋律,並親自編曲,將此曲編為節奏強烈,迷幻風格的歐陸電音曲。

單曲《此生摯愛》為一首動人心旋的大氣勢情歌,此歌曲的歌詞詩作描述一段蕩氣迴腸,但已經失去的愛情,一個人如何面對逝去的摯愛呢?改編過程中,安祖向他熱愛的百老匯音樂劇致敬,將此曲寫為一首旋律線極優美的歌曲,並邀才華洋溢的鋼琴手Syat Pawang為此歌作編曲,將它創作唯一首經典風格,雋永優美且動人的情歌。《今夜寂寞開成繁花》為一首新風格情歌,此曲具輕中國風及懷舊風格,以唯美又惆悵的旋律及詩化的歌詞,來建造一首憂愁又耽美的情歌。此曲由音樂才子陳彥尊操刀,結合情歌及強烈的舞曲beat來創造新世代的情歌。

單曲《Love is a Desert Rose》是首英倫風格迷幻搖滾。此曲以「愛是沙漠上的玫瑰」為中心主題,作為對愛情及生命的隱喻。安祖在他擅長的迷幻搖滾風格中,使用一種新的慵懶唱腔,來詮釋這首旋律性及哲學性皆極強的歌曲。

吟唱詩人安祖,最擅長以音樂詮釋詩作的音樂詩人。安祖以首本詩集【來自崩裂世界的情詩】榮獲「全國優秀青年詩人獎」,以首張音樂詩輯【吟唱詩人】獲中國華語金曲獎評選為當月大中華區十大最佳專輯,並以第二張音樂詩輯【不相信愛情的都死掉了】再獲中國華語金曲獎評選為當月大中華區推薦專輯。《吟唱》三部曲獲MCU(台北市音樂創作職業工會)選入2017年的【金曲名人牆】名單,並受台灣文學館編入台灣作家名人錄。安祖並以他的六張詩樂系列作品,獲得台灣文學界大獎,2021年度「中國文藝獎章」。2022今年度再次以【大師致敬詩歌】專輯榮獲美國「全球音樂獎」(Global Music Award)。

安祖於去年初發行的【大師致敬詩歌】專輯,將古今中外大師的詩作「以詩入歌」。台灣大師詩人包括:余光中、鄭愁予、周夢蝶、陳義芝及陳克華。安祖跳出華語現代文學的範疇,選擇中國古代詩仙李白、民初浪漫詩人徐志摩,及十七世紀義大利歌劇大師賈科莫•普契尼(Giacomo Puccini)的詠嘆調,改編為優雅風格的現代流行歌曲。並跟隨英語音樂市場的做法,將四首歌製作成remix版本,讓大家能欣賞同一首歌的不同風格詮釋。

此專輯第一首單曲為改編自余光中大師的詩作《與永恆拔河》,此單曲首週進入中國QQ音樂榜第34名,受人間衛視新聞報導為:「將文學打入流行音樂市場的傑作。」

曾於北美週居住過十餘年,黃安祖的作品結合古典及前衛兩極元素。他的情歌旋律極為優美,向過去百年音樂史的情歌經典致敬;前衛流行作品(如電音、搖滾、R&B、trip hop、rap)則充滿原創性及哲學性,將流行音樂推向藝術性高峰。詩歌風格多變而大膽,作品融合古典及前衛元素,以詩歌探討廣大議題如愛情、親情、友情、死亡、重生、憂鬱症、性、寂寞及生命的意義。

安祖以詩人身份出道,以首本詩集【來自崩裂世界的情詩】榮獲「全國優秀青年詩人獎」。而後,他融合文學及音樂才華,發表由詩改編的音樂,發表《吟唱五部曲》詩樂,此為華語音樂史上,既前衛又具高藝術風格的史詩作品。在《吟唱》首章【吟唱詩人】專輯裡,黃安祖大膽將佛學概念及哲學辯證寫入歌詞,以古典文化滋養創造出全新的音樂模式。第二章【不相信愛情的都死掉了】中,他眺望至未來世界,以流行風格的曲風架構出科幻末日的音樂愛情寓言。在第三章【天上人間】專輯裡,黃安祖返回人間,專注以旋律優美動人的情歌民謠,為你歌頌人間之情的美好。終章【尋愛】結合小說、劇場、朗誦及歌曲各種元素,以10段短篇小說及10段聲音詩/歌曲來架構一個尋愛的故事。

『在夢中』中英對照音樂專輯曲目介紹
1. 前言:入夢。

2. 單曲《在夢中》為本作品的中心概念曲,是首迷幻電音情歌,此曲以夢境來詮釋愛情及人生,歌詞浪漫並哲學性。熱愛歐洲前衛電音的安祖,為此曲的旋律寫的非常動聽優美,並決定結合情歌與電音,將此首歌創作為電音情歌。安祖親自為本首主打歌做編曲,巧妙的將優美的旋律與迷幻的電音節奏,做出最美妙的結合。此首傷感,關於逝去的愛的情歌,在電音歌曲迷幻繁複的情緒層次中展開,為一首令人驚喜,極具原創性的電音情歌。

3. 單曲《此生摯愛》為一首動人心旋的大氣勢情歌,此歌曲的歌詞詩作描述一段蕩氣迴腸,但已經失去的愛情,一個人如何面對逝去的摯愛呢?改編過程中,安祖向他熱愛的百老匯音樂劇致敬,將此曲寫為一首旋律線極優美的歌曲,並邀才華洋溢的鋼琴手Syat Pawang為此歌作編曲,將它創作為一首經典風格,雋永優美且動人的情歌。

4. 單曲《今夜寂寞開成繁花》為一首新風格情歌,此曲具輕中國風及懷舊風格,以唯美又惆悵的旋律及詩化的歌詞,來建造一首憂愁又耽美的情歌。此曲邀來老搭檔Syat Pawang操刀鋼琴編曲,並由音樂才子陳彥尊擔任製作,此曲融合情歌及強烈的舞曲beat來創造新世代的情歌。安祖以他充滿感情的標誌嗓音,將此曲演唱成充滿情感層次的經典情歌。

5. 間奏一:河流。

6. 單曲《夢的河流,戀人啊!》是此專輯新風格的生命議題民謠,此歌曲巧妙的介於哲學民謠及情歌之間,以詩化優美的歌詞,描繪人生旅程的成功及失落,並描述一段失去的愛情。本歌曲旋律優美動人,以木吉他及電吉他的交疊,建造如河流般順暢的編曲,安祖以充滿感情的唱腔,成功地詮釋這首民謠情歌。

7. 單曲《墜落》是首R&B風格的大氣勢情歌,描述一見鍾情的愛情,及愛戀中的纏綿及狂喜。本單曲以現代詩的優美語言,描寫愛情的深沈及真實,並以old school soul的優美旋律,不斷循環,將情緒推高至曲尾的最高點。安祖邀請音樂夥伴Syat Pawang為此曲擔任編曲,為此單曲創造出繚繞於耳的動人情歌。

8. 單曲《Love is a Desert Rose》是首英倫風格迷幻搖滾。此曲以「愛是沙漠上的玫瑰」為中心主題,作為對愛情及生命的隱喻。安祖以此曲向Coldplay致敬,安祖在他擅長的迷幻搖滾風格中,使用一種新的慵懶唱腔,來詮釋這首旋律性及哲學性皆極強的歌曲。在多層吉他堆疊出的迷幻份圍中,安祖唱出對愛情、生命、夢想的渴望及追尋。

9. 間奏二:夢境。

10. 單曲《禁忌的愛》是首旋律優美的同志情歌,描述一見鍾情的愛情,及愛戀中的纏綿及狂喜。本單曲以現代詩的優美語言,描寫愛情的深沈及真實,並以old school soul的優美旋律,為此單曲創造出繚繞於耳的動人情歌。雖然是首社會議題歌曲,本曲仍然維持安祖對音樂的初衷,結合優美的旋律及充滿感情及故事性的歌詞,將詞與曲的創作至於核心。

11. 單曲《極樂之夜花》為安祖至此最大膽前衛的作品,為一首迷幻歐風的電音性愛歌曲。此為安祖首次將他擅長的性愛詩作改編為歌曲,此曲的歌詞,以優美的現代詩語言,描述性愛派對的場景,透過人類對感情渴望及死亡畏懼的議題,將性愛描述提升至哲學詩的高度。安祖並親自為這首重量級單曲做編曲,以繁複的樂器堆疊創造出誘人及魔幻的氛圍,並以歌唱、朗誦、呻吟聲的交織堆疊,來創造一首極前衛及藝術性,又優美動聽的哲學性愛電音曲。

12. 間奏三:若夢。

13. 單曲《浮生》是首新風格的溫暖民謠,歌詞跳離流行音樂的愛情主題,以生命議題為主題。每個人都希望事業成功,受人群歡迎,人到中年才發現,追求及放手之間的藝術,會留下的才是你的,不屬於你的終將離去。安祖為此曲寫出他擅長的優美旋律,並以極度簡約的木吉他做編曲,以一種發自靈魂的唱腔,演唱出一首從容優美,充滿感情及生命領悟的民謠。

14. 單曲《失落於天河》為安祖標誌性的哲學電音歌曲。此曲的歌詞嘗試探討辯證人類生存的意義,在巨大的恆河沙沙數中,人類渺小的生命,因為愛而產生意義。安祖為此曲創造出美妙的旋律,並親自編曲,將此曲編為節奏強烈,迷幻風格的歐陸電音曲。安祖再度創新,將他特有的哲學電音推向新高度。